Фарух – значение имени, мужское татарское имя
Видеоклип на песню «Bohemian Rhapsody», которая была написана Фредди, стал первым видеоклипом в истории шоу-бизнеса [1] , а сама песня достигла статуса «Лучшая песня тысячелетия». [2]
Фарух Булсара
Фаррух родился на острове Занзибар, в семье Боми и Джер Булсара. При рождении мальчик получил имя «Фаррух», что значит «счастливый». Фаррух воспитывался в зороастрийских традициях. В 1952 году у него появилась сестра, Кашмира.
В 1954 году родители определили Фарруха в школу Св. Петра в Панчгани, что в 800 километрах от Бомбея, в Индии. Фаррух стал жить с дедушкой и тётей. Ещё там, на первых годах учёбы, одноклассники Фарруха (преимущественно англоязычные с рождения) придумали называть его Фредди. Это имя не является аналогом Фарруха, несмотря на сходство, они просто похожи, а одноклассникам Фарруха было несколько неудобно называть его по его родному имени.
Фредди Булсара учился хорошо, но проявлял больший интерес к музыке и творчеству в целом, нежели к обучению. Тем более, что он отлично рисовал плюс пел в школьном хоре и регулярно участвовал в постановках спектаклей. Помимо этого, Фредди был хорошим спортсменом, особенно ему нравились хоккей, спринт и бокс, при том, что крикет и бег он терпеть не мог. Какое-то время он занимался балетом. В 10 лет Фаррух стал чемпионом школы по настольному теннису. В 12 получил кубок за победу в юношеском многоборье, а однажды даже грамоту ‘за преуспевание во всех науках и искусствах’.
С ранних лет на Занзибаре Фредди любил слушать разную музыку, отдавая предпочтение классике и молодому, но стремительно завоёвывавшему тогда мир року. Но в числе особых пристрастий Фредди следует назвать этническую музыку и оперу.
Вся эта любовь к музыке привела к тому, что на способности Фредди, ставшие проявляться в школе, обратил внимание директор. Он написал письмо родителям мальчика, в котором за отдельную плату предложил организовать для Фредди курсы игры на фортепиано. И родители согласились. Фредди нравились занятия, у него была возможность развивать свой редкий талант, и в итоге он получил 4-ую степень по теории и практике.
В 12 лет Фредди стал участником первой в своей жизни группы, которую он же и организовал — «The Hectics» («Непоседы»). Его первая песня, написанная в тот же период, называется «I’m Going To The Top»(Я Иду К Вершине). Что же касается группы, то известно лишь, что The Hectics выступали на школьных вечерах, танцах, различных мероприятиях. Фредди не был вокалистом, а только пианистом.
В 1962 году 16-летний Фредди закончил школьное обучение (в старшей школе Св. Марии) в Мазагоне, после чего вернулся, наконец, домой, на Занзибар.
Тем не менее британское правительство в начале 1964 года передало остров арабскому султану, и уже через неделю Занзибар был провозглашен независимым государством. Как и в большинстве случаев, слишком многое было оставлено без присмотра, и уход британцев создал настоящий беспорядок. Африканцы прибегнули к насилию, и на острове вспыхнула революция. Многие оставшиеся британцы и местные индийцы боялись за свои жизни и быстро покинули страну. В итоге мятеж вылился в объединение Занзибара с территорией континентальной Африки, называвшейся Танганьика. Вместе они стали Танзанией. Семейство Булсара, захватив всего лишь два чемодана, набитых одеждой и прочим хозяйством, вылетело в Англию. Событие оказалось, как потом покажет время, судьбоносным.
В преддверии начала (1964—1970)
Неожиданно беззаботная жизнь обросла массой сложностей. Во-первых, семье было негде жить. К счастью, эту проблему удалось быстро решить, поскольку в Англии у семьи Булсара были родственники. У них семья и остановилась, а было это в Фэлтхэме, графство Миддлсэкс, через некоторое время у них появилась возможность купить собственный дом неподалёку. Фредди тогда было уже 17, а значит, ему стоило подумать о переходе на новую ступень обучения. Недолго думая, Фредди решил поступать в политехническую школу Айлсворт, ближайшую к тому месту, где жили Булсара. Ему нужно было получить достаточно высокий балл по живописи, чтобы поступить в художественный колледж, поэтому в Айлсворте он занимался преимущественно рисованием.
Несмотря на то, что вопрос с жильём был решён, ситуация была нелёгкой. Фредди приходилось немного подрабатывать. Поэтому он устраивался на несложную, хоть как-то оплачиваемую работу. Хотя, несложной его рабочую деятельность в те годы можно назвать лишь теоретически. Он работал в отделе снабжения аэропорта Хитроу в Лондоне, затем грузчиком на торговом предприятии Фэлтхэма. Он там был не один, и многие грузчики довольно быстро обратили внимание на ‘музыкальные’ руки Фредди. Так пошли расспросы о том, что он здесь делает, ответы, что он музыкант и студент, подрабатывающий, чтобы немного подзаработать, и в результате большая часть работы Фредди перешла на остальных, вошедших в его положение. Тут, конечно, сработало его мощное природное обаяние.
Долгожданный балл по живописи, высокий и легко полученный, несмотря на то, что Фредди особо не напрягался в учёбе, он заработал в мае 1966, закончив Айлсворт. С этим результатом и включив на полную своё обаяние, он прошёл на ‘ура’ собеседование в художественный колледж Илинг в Лондоне, где он начал учиться на кафедре графического иллюстрирования уже осенью того же года.
Вскоре после этого, Фредди съехал из родительского дома и поселился в съёмной квартире в Кенсингтоне со своим другом Крисом Смитом. Кенсингтон в те годы был сердцем лондонской богемы и искусства. Самые гламурные места, знаменитые Кенсингтонский рынок и бутик «Биба» находились именно здесь. Фредди и Крис не отставали от них. Фредди часто, что неудивительно, рисовал, особенно своего кумира в мире музыки — знаменитого гитариста Джими Хендрикса. Стены квартиры Фредди и Криса были обвешаны рисунками Джими в разных видах, что, конечно, добавляло дизайну жилища шика.
В Илинге Фредди познакомился и очень подружился с Тимоти Стаффелом, вокалистом, бас-гитаристом и лидером группы «Улыбка»). Прошло время, и Тим стал приглашать Фредди на репетиции группы. Фредди это очень нравилось, тем более учитывая его опыт в таком деле. Слушая группу, Фредди оценивал их уже, как профессионал. И с такой точки зрения, ему очень понравился потенциал Smile, особенно игра гитариста Брайана Мэя. Всего в группе было три человека, включая ударника Роджера Тэйлора, очень точная настройка барабанов которого тоже впечатлила Фредди. Вид музыкантов и инструментов так обрадовал Фредди, что он снова захотел заняться музыкой профессионально. И возможность ему представилась.
Фредди стал сходиться с молодыми начинающими музыкантами, такими, как Тим Фостер, Найджел Фостер — студент Илинга, кстати, а затем сам Крис Смит, сосед Фредди по квартире. Только тогда Крис обнаружил талант Фредди, который его восхитил, особенно манера игры на фортепиано, лёгкая и игривая, но сильная в звучании. Их эксперименты в написании песен были не очень удачными, нет сведений, что они хоть что-то закончили, но для обоих это был большой и полезный опыт, в частности для Фредди, врождённое чувство мелодии которого этого и требовало, тем более, что в музыкальном плане и Фредди и Крис экспериментировали очень необычно, пытаясь, небезуспешно, смешивать различные стили. В будущем, это всё помогло Фредди.
Настало время, лето 1969 года, и 23-летний Фредди закончил Илинг с дипломом дизайнера графики. Вскоре произошло важное событие: Фредди переехал к Роджеру Тэйлору и они открыли магазин на Кенсингтонском рынке. Там продавалось разное: художественные работы Фредди, одежду, в основном, поношенную, но иногда и новую. Всё зависело от того, что удавалось найти.
13 августа Фредди познакомился с ливерпульской группой «Ibex», позже переименовавшейся в «Wreckage». Группа приехала в Лондон попытать счастья. В состав группы входили гитарист Майк Берзин, бас-гитарист Джон «Тапп» Тэйлор и ударник Мик «Миффер» Смит («миффер» — «склочник» в переводе с англ.). С ними были их менеджер Кен Тести, и ещё один бас-гитарист Джефф Хиггинс, заменявший «Таппа», когда тот, поклонник «Jethro Tull», брал в руки флейту. Через десять дней после встречи Фредди уже знал весь репертуар группы, добавил несколько своих песен, и отправился с ними на их первый совместный концерт, в Болтоне, графство Ланкашир. Их концерты проходили в рамках ежегодного блюз-фестиваля, поэтому мероприятия освещались прессой. Концерты Ibex прошли 23 августа в театре «Октогон», и 25 августа в Королевском Парке. Ibex хорошо исполняли кавер-версии песен группы Led Zeppelin — любимцев Фредди.
В сентябре — октябре 1969 года по идее Фредди группа была переименована в Wreckage («Обломки кораблекрушения»). Остальным участникам группы это не очень понравилось, поэтому Фредди пошёл на хитрость. Он звонил участникам Ibex и говорил, что остальные уже согласны с новым названием. Таким образом, название было утверждено. Хитрость Фредди была выявлена ещё нескоро.
Через короткое время, группу покинул «Миффер», и его место занял Ричард Томпсон, экс-ударник группы «1984», в которой играл Брайан Мэй до Smile. После переименования Wreckage дали несколько концертов, но вскоре, во многом из-за того, что Майк Берзин вернулся в Ливерпуль на учёбу, группа распалась.
Уже приноровившийся к новому ритму жизни, Фредди решил найти себе новую группу. Ему повезло: среди объявлений в Melody Maker он нашёл вакансию вокалиста в группу «Sour Milk Sea» («Море кислого молока»). Употребив весь свой талант и какой-никакой, а уже имевшийся у него к тому моменту опыт, Фредди пришёл на прослушивание, и в тот же день был принят, сразив своим голосом и умением двигаться членов группы.
В группе состояли вокалист-гитарист Крис Чезни, басист Пол Милн, ритм-гитарист Джереми «Раббер» Гэллоп и ударник Роб Тирелл. После нескольких репетиций, группа дала пару концертов в Оксфорде, родном для Криса.
Фредди и Крис подружились, и вскоре Крис переехал на квартиру к Фредди, который жил с участниками Smile. Остальным членам Sour Milk Sea не нравилось такое сближение Фредди и Криса, они аргументировали эту антипатию беспокойством за будущее группы. Протерпев два месяца, Джереми забрал почти всю аппаратуру (поскольку она принадлежала ему), что символизировало конец существования Sour Milk Sea.
«Queen» (1970—1991)
Герб Queen.
В апреле 1970 года Тим Стаффел решил покинуть Smile, и тогда Брайан и Роджер предложили Фредди место вокалиста в их группе. Он согласился…
Фредди сразу взял командование в свои руки, что у него достойно получалось. Он решил переименовать группу, и взять себе фамилию-псевдоним, чтобы его образ уже полностью соответствовал европейскому. Что касается названия, то, как он потом вспоминал, он хотел чего-то простого и запоминающегося, чего-то, что было бы на слуху. А что может быть на слуху больше и чаще, чем титул правителя в монархической стране? Тем более, что на тот момент у власти уже более 20 лет была женщина, следовательно Королева (“Queen”). С фамилией сложнее. Доподлинно неизвестно, почему Фредди Булсара выбрал себе в качестве псевдонима фамилии именно Меркьюри (Ртуть или Меркурий), но и это решение оказалось удачным, учитывая саму созвучность его второго имени и новой фамилии.
Так уж получилось, что до февраля 1971 года в группе не было постоянного басиста, и за почти год Queen сменили троих человек. Пока, наконец, на одной из музыкальных вечеринок не встретили Джона Дикона, человека, который наиболее устроил группу в профессиональном плане. Настал день, когда Queen сформировались в окончательном составе, том, в котором их знает весь мир.
Когда Джон вошёл в группу, Фредди решил сделать группе герб. За основу был взят герб Великобритании, в который были «вплетены» зодиакальные знаки членов Queen. Таким образом, две феи олицетворяют его (Дева), два Льва — это Джон и Роджер, а краб — Рак, знак Брайана. Над всем этим находится гигантский Симург (священная птица зороастризма).
Вклад Фредди в Queen в частности, и в мировую музыку вообще, переоценить трудно. Именно он — автор первой песни Queen, попавшей в британские чарты — Seven Seas Of Rhye (1973). Он же написал первый хит группы Killer Queen (1974), а также самую успешную работу Queen — шедевр мирового музыкального искусства Bohemian Rhapsody. При написании этой песни у Фредди появилась возможность максимально раскрыть свой талант, и он этим шансом воспользовался. Песне прочили провал из-за её огромной по тем временам длины (5:55), и дикого на первый взгляд смешения самых несочетаемых стилей и жанров музыки. Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, являющийся первым ‘настоящим’ видеоклипом в истории, в результате чего группа попала в Книгу Рекордов Гиннеса, и результатом их тяжёлой работы стали международные признание и известность.
Кстати, ещё в 1972 году Фредди, параллельно с работой над первым альбомом Queen, принял участие в проекте компании Trident Studios Larry Lurex, исполнив кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (по инициативе Фредди в этом проекте были задействованы Брайан и Роджер).
Список песен Фредди в Queen, ставших хитами, можно долго перечислять. «Somebody To Love», «We Are The Champions», «Don’t Stop Me Now», «Crazy Little Thing Called Love», «The Miracle», «I’m Going Slightly Mad»… Разнообразие в звучании этих песен восхищает. Если «Crazy Little Thing Called Love» — лёгкие напевки рокабилли, то «Bohemian Rhapsody» — сочетание хард-рока и фолка, оперы и оттенка классики. Удивляет чудесная способность Фредди экспериментировать с различными музыкальными стилями, жанрами и направлениями, и при этом оставаться самим собой. Фредди Меркьюри был очень одарённым композитором, способным соединять несоединяемое, что самым лучшим образом отражалось в его творчестве.
Со своей неудержимой фантазией, талантом и энергией Фредди превращал концерты Queen в яркие, красочные шоу. Его гибкость и прекрасная физическая форма позволяли ему потрясающе двигаться как на концертах, так и на съемках видеоклипов — как восточные танцоры, которые задействуют не какую-то одну часть тела, а всё тело одновременно.
В 1975 году на гастролях в Японии группу везде сопровождали толпы восхищённых фанатов, впервые им был оказан такой громкий и горячий приём. Фредди влюбился в эту страну, и с тех пор занялся коллекционированием японской живописи, предметов культуры и старины, создав одну из лучших коллекций Европы.
7 октября 1979 года сбылась давняя мечта Фредди — он провёл выступление с Королевским балетом. Для своего выхода он выбрал песни Bohemian Rhapsody и Crazy Little Thing Called Love. Фредди пел, а оркестр исполнял композицию. Начала программу Bohemian Rhapsody, оба номера публика приняла на ‘ура’, стоя аплодируя после исполнения каждой песни.
В 1980 году Фредди сменил имидж, сделав короткую стрижку и отрастив усы. После этого фанаты стали частенько присылать ему «презенты» — бритвенные станки и лак для ногтей.
Помимо Queen (1983—1988)
Обложка альбома Mr.Bad Guy.
В конце 1982 года Queen заявили, что в 1983 году гастролей не будет, и группа уходит в отпуск. Фредди Меркьюри, давно хотевший выпустить сольный альбом, воспользовался ситуацией, и в начале 1983 года приступил к записям в студии Musicland Studios в Мюнхене. Тогда же он познакомился с композитором Джорджо Мородером, который участвовал в проекте восстановления и возрождения немого научно-фантастического фильма Фрица Ланга «Метрополис», снятого в 1926 году. От Мородера требовалось озвучить фильм современной музыкой. Он предложил Фредди принять участие в решении этой задачи, и Фредди принял предложение. В итоге совместной работы Фредди и Мородер получили песню «Love Kills».
В конце мая 1983 года Фредди увидел постановку оперы Верди «Бал-маскарад». Именно тогда он впервые увидел и услышал испанскую оперную диву Монтсеррат Кабалье. Сила и красота её голоса сразу произвели огромное впечатление на Фредди.
10 сентября 1984 года вышел первый сольный сингл Фредди — песня «Love Kills», написанная вместе с Джорджио Мородером. А, в свою очередь, первым синглом его будущего альбома стала песня «I Was Born To Love You», выпущенная 9 апреля 1985 года. А сам альбом, «Mr. Bad Guy», вышел через три недели, в компании CBS Records. В дальнейшем, песня «Made In Heaven» с этого альбома попала на другой альбом, одноимённый, и выпущенный Queen в 1995 году.
23 февраля 1987 года Фредди выпустил сингл «The Great Pretender» (кавер-версию песни группы The Platters, записанную в студии «Townhouse»). Также он записал две песни для мюзикла «Time» 1986 года — одноименную «Time» и «In My Defence».
Особняком в его сольном творчестве стоит работа в дуэте с Монтсеррат Кабалье, результатом которой стал альбом «Barcelona», вышедший 10 октября 1988 года. В марте 1987 года Фредди встретился с Монтсеррат в Барселоне. Тогда он подарил ей кассету с несколькими своими новыми песнями. Кабалье понравились эти работы, и она даже исполнила одну из них на концерте в Лондоне, в Ковент Гарден, к огромному удивлению Фредди. Начало совместной работы, произошедшее в апреле, не заставило себя долго ждать.
Выходу альбома предшествовало два выступления Фредди и Монтсеррат в дуэте, первый раз — на острове Ибица, в знаменитом «Ку-Клаб», где они предстали в качестве почётных гостей на крупном музыкальном фестивале и исполнили Barcelona. Фредди посвятил песню родному городу Кабалье.
Второе выступление прошло 8 октября 1988 года на другом фестивале, «La Nit», в Барселоне. Там были исполнены три песни: «Golden Boy», «How Can I Go On» и Barcelona. Соавтор этих песен Майк Моран исполнил фортепианные партии к этим песням. Это выступление стало последним для Фредди Меркьюри.
Заглавная песня альбома, Barcelona, стала одним из двух гимнов Летних Олимпийских Игр в Барселоне 1992 года (вторым стала песня «Amigos Para Siempre» Эндрю Ллойда-Веббера и Дона Блэка в исполнении Сары Брайтман и Хосе Каррераса). Также см. полный список синглов
Болезнь и смерть (1986—1991)
С 1986 года появились слухи о том, что Фредди болен СПИДом (всё началось с того, что в прессу просочилась информация о том, что Фредди сдавал тест на ВИЧ), с 1989 года стали проявляться серьёзные изменения во внешности Фредди, вызванные заболеванием и тяжелопереносимой терапией (напр., см. видеосборник Greatest Video Hits II). Однако вплоть до последних часов жизни Фредди отрицал все слухи относительно его здоровья, и о том, что у него был СПИД, знали только самые близкие люди. Несмотря на постоянные боли, Фредди продолжал активно работать.
В 1989 году группа Queen дала первое за несколько лет совместное интервью на радио, где сообщила о том, что хочет отступить от привычной схемы «Альбом-тур», в связи с чем в тур в этот раз не поедет. Но причина была не в отступлении, а именно в том, что Фредди чувствовал себя с каждым месяцем всё хуже и хуже.
В том же году вышел альбом «The Miracle», в котором некоторые склонны усматривать намеки на болезнь Фредди. Понимая, что времени остаётся всё меньше, музыканты записывают «лебединый» альбом 1991 году. Полные трагизма, веры и желания жить песни «I’m Going Slightly Mad», «Innuendo», «These Are The Days Of Our Lives» и неповторимая «The Show Must Go On» стали нерукотворным памятником великому музыканту.
Финальный кадр из последнего клипа Фредди, These Are The Days Of Our Lives.
23 ноября 1991 года Фредди выпустил официальное заявление, в котором он сообщил, что болен СПИДом: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всём мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на песню «Bohemian Rhapsody» фонду Тереса Хиггинса по борьбе со СПИДом (Terrence Higgins Trust).
На следующий день, 24 ноября, около семи часов вечера Фредди Меркьюри умер в своём доме в Лондоне. После объявления об этом в СМИ, тысячи людей пришли к ограде его дома Garden Lodge, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии. Там собралось множество людей из разных стран и разного возраста. Смерть Фредди стала личной трагедией для миллионов людей во всем мире. И по сей день поклонники творчества Фредди приезжают к «Garden Lodge»: стены и тротуар вокруг исписаны разнообразными словами благодарности (указания нынешней владелицы его состояния Мэри Остин смывать всё это не помогают).
Фредди распорядился похоронить его по обычаям маздаяснийской веры (зороастризма), так как сам был выходцем из зороастрийской семьи. Похороны проводились закрыто, присутствовали только родные и близкие. На похоронах исполняли арии Монтсеррат Кабалье и Арета Франклин, которыми при жизни восхищался Фредди. Его тело было кремировано. Хотя кремация и не согласуется с зороастрийскими обычаями, она была вынужденным мероприятием, так как по зороастрийским обычаям тело Фредди должны были оставить на открытом месте, на съедение животным и птицам.
Посмертная слава
Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далеким от музыки. 20 апреля 1992 года оставшиеся участники группы Queen Брайан Мэй, Роджер Тэйлор и Джон Дикон вместе со многими мировыми поп и рок-звездами дали на стадионе Уэмбли концерт памяти Фредди, доходы (более 19.400.000 фунтов) от которого были направлены в фонды борьбы со СПИДом. Телетрансляцию этого концерта увидели более 1 млрд человек по всему миру. В 1995 году, 6 ноября, вышел альбом Made In Heaven, с записями, сделанными на весенних сессиях в студии Dreamland в Монтрё, в 1991 году. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 80-х. Многие современные певцы берут Фредди за образец, однако ещё никому не удалось добиться такого же успеха, какого смогли достичь Фредди Меркьюри и «Queen» за 20 лет совместной работы.
Памятник Фредди в Монтрё.
Видеоклип на песню «Bohemian Rhapsody», которая была написана Фредди, стал первым видеоклипом в истории шоу-бизнеса [1] , а сама песня достигла статуса «Лучшая песня тысячелетия». [2]
Второй такой же известной (а, возможно, и превзошедшей её по популярности) песней Фредди была и остается «We Are The Champions», которая находилась в ротации практически всех радиостанций США, не говоря уже о том факте, что данная композиция стала неофициальным гимном победителей крупных спортивных соревнований. Именно её чащё всего можно слышать от фанатов. Недавно песню назвали самой узнаваемой в мире.
Интересные факты
Среди друзей Фредди такие известные люди, как Монтсеррат Кабалье, Тим Райс, Род Стюарт, Элтон Джон, Дейв Кларк и многие другие.
Также Фредди работал с Майклом Джексоном, сделав с ним несколько пробных записей. Тем не менее по неизвестным причинам сотрудничество так и не состоялось. Официально говорилось о занятости обоих музыкантов.
После появления песен Teo Torriate (Let Us Cling Together), Mustapha и Las Palabras De Amor (Words Of Love) многие задались вопросом: а сколько же языков знает Фредди? На самом деле, помимо английского Фредди говорил только на своём родном гуджарати.
На всех концертах Queen Фредди использовал микрофон с прикреплённой к нему незаконченной стойкой. Этот отличительный знак, ставший визитной карточкой певца, сформировался у него в годы первых выступлений в Англии. Однажды на одном из концертов Фредди, как обычно, вертелся по сцене, играя с микрофоном. Стойка у того старого и тяжёлого микрофона была настолько неподъёмной, а рвение Фредди было таким сильным, что в итоге нижняя часть стойки просто отвалилась, а в руках у Фредди остались микрофон и верхняя половина стойки. Этот стиль ему так понравился, что в результате Фредди взял этот дизайн ‘на вооружение’.
Образ Фредди лёг в основу дизайна Сола, одного из главных персонажей серии игр Guilty Gear.
“Mother Love” – последняя песня написанная и исполненная Фредди.
Видеография
VHS-издания
- «The Video EP» (Выпуск вышел 21 июля1986 года)
- «The Great Pretender» (Выпуск вышел 16 марта1987 года только в Великобритании)
- «The Barcelona EP» (Выпуск вышел 6 февраля1989 года)
- «The Video Collection» (Выпуск вышел 6 ноября2000 года)
Фарух – значение имени, мужское татарское имя
Имя Фарух обладает земной энергией и все свои ресурсы направляет на укрепление своих корней. Фарух безусловно верит в физический мир и знает, что инвестиции в прочную инфраструктуру необходимы для создания прочного наследия и спокойного будущего. Практичность, трудолюбие и ответственность, все вибрации сосредоточены на создании систем поддержки масштабируемого роста. С другой стороны, Фарух обладает твердостью, которая может быстро перерасти в жесткость. Не нужно забывать, что правила предназначены для роста и усиления, а не для подавления. Поэтому им нужно научиться расслабляться и мыслить нестандартно, почувствовать в себе раскрепощенность и вдохновение, найти в себе смелость пойти на риск.
Рассчитать совместимость имени Фарух с любым другим именем
Нумерология имени Фарух
Число имени четыре (4) указывает на людей, которым свойственны постоянность, искренность, внимательность к деталям. Людям с именем Фарух открываются неограниченные возможности в технических и гуманитарных науках. При отсутствии амбиций такие люди нередко ведут аскетичный образ жизни, а при возникновении препятствий на своем пути могут легко сдаваться. Число четыре (4) для имени Фарух означает, что сексуальные отношения – это, в первую очередь, продолжение рода.
Удачные годы для имени Фарух: 1903, 1912, 1921, 1930, 1939, 1948, 1957, 1966, 1975, 1984, 1993, 2002, 2011, 2020, 2029. Подробнее: имена года.
Значение букв в имени Фарух
Ф – означает равновесие, стабильность, устойчивость к внешним факторам. Фарух стремится быть оригинальным, в центре всеобщего внимания, желает осчастливить окружающих людей, даже независимо от их желания.
А – олицетворяет одиночество и закрытость, но при этом Фарух обладает самодостаточностью и приземленностью, а также энергией для принятия всего нового и начала новых дел.
Р – указывает на развитую духовность, энергичность, самостоятельность и независимость, умение разглядеть главное. Фарух стремится к активным действиям, нередко к авантюрным и рисковым.
У – означает уравновешенность и способность быстро анализировать ситуацию и принимать правильные решения. Фарух обладает богатым воображением, эмпатией и альтруизмом.
Х – указывает на равновесие и силу духа. Фарух стремится быть независимым, хотя крайне внимательно относится к оценкам со стороны окружающих.
Перевод на латинницу имени Фарух
Известные люди с именем Фарух
Рузиматов Фарух Садуллаевич
Абитов Фарух Махмутжанович
Эль-Баз Фарух
Мамедов Тофик Фарух оглы
Фарух
Это стабильная версия, проверенная 30 августа 2017. 2 изменения ожидают проверки.
Состояние | отпатрулирована |
- 1 Русский
- 1.1 Морфологические и синтаксические свойства
- 1.2 Произношение
- 1.3 Семантические свойства
- 1.3.1 Значение
- 1.3.2 Синонимы
- 1.3.3 Антонимы
- 1.3.4 Гиперонимы
- 1.3.5 Гипонимы
Русский [ править ]
Морфологические и синтаксические свойства [ править ]
Произношение [ править ]
Семантические свойства [ править ]
Значение [ править ]
- мужское имя ◆ Моего друга зовут Фарух .
Синонимы [ править ]
Антонимы [ править ]
Гиперонимы [ править ]
Гипонимы [ править ]
Родственные слова [ править ]
Ближайшее родство Этимология [ править ]
Фразеологизмы и устойчивые сочетания [ править ]
Перевод [ править ]
Библиография [ править ]
- Сводный словарь личных имён народов Северного Кавказа / отв. ред. Р. Ю. Намитокова . — М. : Флинта : Наука, 2012. — ISBN 978-5-9765-1436-2.
- Добавить сведения о роде и одушевлённости в «Морфологические и синтаксические свойства»
- Добавить описание морфемного состава с помощью {>
- Добавить транскрипцию в секцию «Произношение» с помощью {>
- Добавить сведения об этимологии в секцию «Этимология»
- Добавить хотя бы один перевод в секцию «Перевод»
- Русский язык
- Русские лексемы
- Русские существительные
- Имена собственные
- Мужские имена/ru
- Слова из 5 букв/ru
- Нужна классификация по Зализняку/ru
- Нет сведений о составе слова/ru
- Нужно произношение
- Нужна аудиозапись произношения/ru
- Нужна этимология
- Статьи, нуждающиеся в доработке/ru
- Нужны сведения о морфологии/ru
- Нужно произношение/ru
- Нужна этимология/ru
- Нужен перевод
- Страницы, использующие волшебные ссылки ISBN
Навигация
- Эта страница в последний раз была отредактирована 30 августа 2017 в 12:03.
- Текст доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike, в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия. Подробнее см. Условия использования.
- Политика конфиденциальности
- Описание Викисловаря
- Отказ от ответственности
- Мобильная версия
- Разработчики
- Статистика
- Заявление о куки
Comments are closed, but trackbacks and pingbacks are open.