Musiqini necə yadda saxlamaq olar

Hər kəsin musiqi duyumu var, bu sadəcə müxtəlif yollarla inkişaf etdirilir: bəziləri daha yaxşı, bəziləri daha pisdir. Ancaq musiqi duyumu inkişaf etdirilə biləndir. Yaxşı xəbər budur ki, gitara çalmaq üçün mükəmməl bir qulağa ehtiyac yoxdur. Əlbətdə ki, olmaması öyrənməyi daha da çətinləşdirəcək, notaları tanımaq və səs səviyyəsində ayırmaq bir az çətin olacaq. Ancaq peşəkar bir musiqiçi olmaq niyyətində olmadığınız təqdirdə, əlbəttə ki, bu sizə mane ola bilməz.

Musiqini fasiləsiz necə ifa edə bilərəm

Çalğı alətlərində ifa etməyi öyrənmək uşaqların yaddaşına və yaradıcılıq qabiliyyətinin inkişafına kömək edir.

Tehsil.biz e-tibb.az-a istinadən bildirir ki, bunu Çilidən olan alimlər bildirib. Çilidə 10-13 yaş arasındakı 40 uşaq qısamüddətli yaddaş və diqqət testləri olunub. Araşdırmaların nəticəsi “Frontiers in Neuroscience” jurnalında yayımlanıb. Uşaqlardan 20-nin alət çaldığını, ən azı 2 il təhsil aldığını, həftədə ən az 2 saat məşq etdiyini və mütəmadi olaraq bir orkestrdə və ya xorda çıxış etdiyini, digər 20 uşağın isə məktəb xaricində musiqi təhsili almadığı bildirilib.

Mütəmadi olaraq alətlərlərdə ifa edən uşaqlarda beyində qısamüddətli yaddaş və diqqət mexanizmlərin daha yaxşı işlədiyi müşahidə edilib. Mütəxəssislər alətdə ifa etməyi öyrənməyin yaddaşın və konsentrasiyanın yaxşılaşdırılması ilə yanaş ıuşaqlarda yaradıcılığı və dolayısıyla həyat keyfiyyətini artıra biləcəyinə diqqət çəkiblər. Alimlərin növbəti addımı alət çalmağın uşaqların beynində bu cür təsiri necə yaratdığını öyrənmək olacaq.

Musiqini necə yadda saxlamaq olar

İstər alətdə ifa etməyi öyrənməyə, istər mahnının notlarını oxumağa, istərsə də sözləri öyrənmək istəsəniz, mahnını yadda saxlamaq prosesi mahiyyətcə eynidir. Mahnını daha kiçik hissələrə bölün və bu bölmələri ayrı parçalar kimi yadda saxlamağa diqqət yetirin. Ayrı-ayrı bölmələri xatırladıqdan sonra, hamısını bir yerə qoya və mahnını bütünlüklə öyrənməyə çalışa bilərsiniz. Prosesi asanlaşdırmaq üçün mahnının qeydləri ilə birlikdə çalın və oxuyun. Bir musiqi parçasının qalıcı şəkildə ilişib qalması üçün onu hər gün məşq edin ki, nə üzərində işlədiyinizi unutmayasınız.

addım

Metod 1/3: Mahnıları alətdə yaddaşa həvalə edin

• Mahnının “Məryəmin balaca quzu var idi” kimi təkrarlanan kifayət qədər sadə nümunəsi varsa, ilk 5-6 məqsədi öyrənməyə çalışaraq başlaya bilərsiniz.
• Ölçü mahnının vaxt işarəsinə əsasən 1 dövrü tamamlayan notların sayına aiddir. Beləliklə, 4/4 zaman imzası olan bir mahnı üçün 4 not 1 məqsədi tamamlayacaq. Ölçü şkaladakı qeydlər arasında şaquli çubuq olan qeydlərdə təmsil olunur.

• Bu, bir bölmədən digərinə keçməyinizə kömək edəcək. Bu əsas qeyd sizi növbəti qeydlər dəstinə aparan bir növ menteşə rolunu oynayır.
• Növbəti gələn tonu düşünməyə ara vermədən özbaşına bir hissədən digərinə keçmək çətindir. Yeni nümunənin başlanğıcını göstərən qeydə hazırlaşmaq dəyişikliyə hazırlaşmaq üçün yaxşı bir yoldur.

• Arada bir mahnının ortasındakı ixtiyari nöqtələrdən başlayaraq onu qarışdırmaqdan çekinmeyin. Qəribə bir yerdən başlamaq mahnını nə qədər yaxşı bildiyinizi görmək üçün əla bir yoldur.

• Mahnının nümunələrini və məqsədlərini sizin üçün mənalı olacaq şəkildə paylaşın. Hər dəfə 1 qol əlavə etmək sizin üçün daha asandırsa, bunu edin. Daha uzun notlar toplusunu öyrənməkdə probleminiz yoxdursa, bunu etməkdən çəkinməyin.
• Keti Perrinin “Dark Horse” və ya The Beatles-ın “Hey Jude” mahnısı kimi mahnı boyu təkrarlanan 3-4 qol döngəsi varsa, bunun əvəzinə bu döngəni mükəmməl öyrənməyə diqqət yetirin. Bu, mahnının böyük əksəriyyətini istənilən ardıcıllıqla öyrənmək ehtiyacını aradan qaldıracaq və istədiyiniz zaman daha kiçik hissələr əlavə etməyinizi asanlaşdıracaq.

• Xüsusilə məşğul bir gününüz varsa və alətinizlə oturmağa vaxtınız yoxdursa, işdən çıxarkən və ya fasilə verərkən onu zümzümə etməyə çalışın. Melodiyaları xatırlamaq, onları ifa etməyi məşq edə bilməsəniz belə, mahnını öyrənməyə kömək edir.
• Mahnını ifa edərək özünüzü qeyd edin və tonları mənimsəmək üçün məşqlər arasında təkrar-təkrar dinləyin. Bu həm də mahnının hansı bölmələri ilə mübarizə apardığınızı müəyyən etməyə kömək edə bilər.

• Bu, səsyazma ilə sinxronlaşmadığınız zaman dərhal eşitdiyiniz mahnını mükəmməl mənimsəməyə kömək edir.
• Bir müddət sonra bu barədə düşünməyə belə ehtiyac yoxdur. Vücudunuzun avtomatik olaraq müvafiq notları ifa etdiyini hiss etməlisiniz.

• Əgər mahnını qeyddən öyrənsəniz, onu yavaşlatmağın müxtəlif yolları var. Rəqəmsal faylı Audacity və ya Pro Tools kimi audio proqrama atıb oradan vurma sürətini dəyişə bilərsiniz. Siz həmçinin mahnını YouTube-da tapmaq və alt paneldəki idarəetmə elementləri ilə sürəti dəyişdirməklə qeydi yavaşlata bilərsiniz.

Metod 2/3: Düyünlərin əzələ yaddaşına çevrilməsi

1. Bir miqyasda qeyd təkamülünü yadda saxlamaq üçün mnemonik cihazlardan istifadə edin. Səhifədəki hansı qeydlərin alətinizdə hansı qeydlərə uyğun olduğunu müəyyən etməkdə çətinlik çəkirsinizsə, qeydlərin sırasını yadda saxlamaq üçün mnemonik cihazdan istifadə edin. Məsələn, üçqat nota açarının üzərində birbaşa E, G, B, D, F çubuqlarının xətləri üzərində dayanan notlar var. Bu, “hər hansı yaxşı oğlan yaxşı işləyir” deməkdir. Öyrənməyə çalışdığınız miqyasda qeydləri yadda saxlamağa kömək etmək üçün bu kimi qısaltma hazırlayın.
   • Düymədəki sətirlər arasındakı qeydlər F, A, C, E-dir. Siz sadəcə olaraq bu qeydləri yadda saxlamağa kömək etmək üçün “üz” sözünü yadda saxlaya bilərsiniz.
   • Bas düyməsində kadr xətti qeydləri G, B, D, F, A-dır ki, onları “yaxşı velosipedlər dağılmır” ilə yadda saxlamaq olar.
   • Heyət sətirləri arasında əsas açar A, C, E, G-dir ki, onu “Amerika bəstəkarları Gerşvinə həsəd aparır” sözləri ilə xatırlamaq olar.
2. Oxuduqca qeydləri hırıldayın. Musiqiyə baxarkən, onu klaviaturada ifa etməzdən əvvəl oxuduğunuz zaman hər notu uğultuda məşq edin. Qeydlərlə zümzümə etdikdən sonra oxuyarkən və zümzümə edərkən qeydlərlə birlikdə oynayın. Müvafiq səsi oxuyarkən notu zümzümə etmək, oxuduğunuz zaman hər notun səsini daxililəşdirmək üçün əla yoldur.
   • Bu, notların oxunmadan necə səsləndiyini özünüzə öyrətməyin əla yoludur.
3. Bir anda bir not sətirini yadda saxlamağa diqqət yetirin. Mahnı öyrənmək üçün notlardan istifadə edərkən hər dəfə bir sətirdə işləməyə çalışın. Növbəti sətirə keçməzdən əvvəl yeganə xətti mənimsəyin. Mahnının başlanğıcını mənimsədiyinizi və tonları mənimsədiyinizi təmin etmək üçün onu hər dəfə əlavə etdiyiniz zaman əvvəldən başlayın.
4. Oynadığınız zaman qeydlərə diqqət yetirin. Mahnı və notları yadda saxlamaq üçün onu ifa edərkən alətə diqqət yetirin. Siz hər notu yerinə yetirərkən beyniniz səhifədəki notu alətinizin çıxardığı səslə əlaqələndirir. Bu, həm musiqi parçasının səsini müəyyən etməyi, həm də hər notun yerini yadda saxlamağı asanlaşdırır.
   • Qeydləri istifadə etmək və istifadə etməmək arasında keçid edin. Bu, cəhdlər arasında qulağınıza deyil, notlara etibar etməyə məcbur edəcək.
   • Bu həm də bədəninizi məşq edəcək və mahnını əzələ yaddaşına köçürməyə kömək edəcək. Heç düşünmədən də oynaya bilərsiniz!
5. Mahnını vizuallaşdırmaq üçün yaddaşdan qeydlər çəkin. Nota musiqisi vasitəsilə mahnı öyrənməyin başqa bir yolu mahnını boş miqyasda yenidən yaratmağa çalışmaqdır. Səs əsasında hər bir notun aid olduğunu düşündüyünüz yerə qoyun, sonra hazırkı notları kompozisiyanızla müqayisə edin. Bu, qeydləri xüsusi olaraq yadda saxlamaq üçün xüsusilə yaxşı bir yoldur.
   • Əgər musiqi oxumağı öyrənməyə çalışırsınızsa, bu, öyrədici məşq ola bilər.

Metod 3/3: Mahnı sözləri əzbərləyin

1. Mahnının strukturuna əsasən mahnını hissələrə bölün. Mahnının sözlərini mahnıda necə istifadə olunduğuna əsaslanaraq öyrənmək ən məntiqlidir. Xoru və körpünü bölmək mümkün olmayan müstəqil hissələr kimi xatırlayın. Daha uzun misralar üçün onları 2-3 hissəyə bölün və onları arxa-arxaya oxunan daha kiçik hissələr kimi qəbul edin.
   • Əgər misralarınızı hara bölmək lazım olduğunu anlamağa çalışırsınızsa, onları 4-6 sətirdən ibarət dəstlərə bölməyə çalışın. Fikir tamamlandıqda və ya cümlə tamamlandıqda bölməni kəsin. Qafiyəli cədvəlin sonu da bir ayəni daha kiçik hissələrə bölmək üçün yaxşı yerdir.
2. Birinci sətri təkrar-təkrar təkrarlayın. Mahnının ilk xronoloji hissəsindən başlayın. Birinci sətri ucadan oxuyun və ya söyləyin. Avtomatik hiss olunana qədər xətti dəfələrlə təkrarlayın. 5-6 dəfə təkrarladıqdan sonra gözlərinizi lirik vərəqdən uzaq tutmağa çalışın. Mətnləri çap olunmuş mətnlər olmadan uğurla oxuyursunuzsa, xəttin başınıza yapışmasını təmin etmək üçün onu 4-5 dəfə təkrarlayın.
3. Növbəti sətirə keçin və hər dəfə əvvəldən işlədiyiniz zaman prosesi təkrarlayın. Növbəti sətri öyrənməyə başlayanda bölmənin əvvəlindən işə başlayın. Yenicə öyrəndiyiniz sətri təkrarlayın, sonra yeni sətirinizi əlavə edin. Yeni sətirinizi əlavə edənə qədər bu prosesi təkrarlayın.
   • Siz özündən əvvəl gələn mətni təkrar etmədən mətnlərin uzunluğunu xatırlaya bilməzsiniz. Əgər bunu etsəniz, sətirlərin sırasını xatırlaya bilməzsiniz.
4. Hər bölməni xatırlayın və onları bir araya gətirməyə məşq edin. Mətnlərin bir hissəsini mənimsədikdən sonra növbəti hissədən başlayın. Bütün bölmə aşağı olana qədər sətirdən sətrə keçərək bu prosesi təkrarlayın. Mahnının bütün ayrı-ayrı hissələrini bildikdən sonra sözləri tam şəkildə oxumağı məşq edin. Hər bölməni düzgün ardıcıllıqla uğurla təkrarlaya bilsəniz, sözləri xatırlayırsınız.
   • İstəmirsinizsə, yeni bölmədən əvvəl olan bölməni daxil etməli deyilsiniz. Bu, bütün mahnını öyrənməyi çətinləşdirəcək, lakin hər bir müstəqil bölməni yadda saxlamağı asanlaşdıracaq.
   • Sözləri tam yaddaşa köçürmək üçün hər gün bütün mahnını məşq edin.
5. Mahnının yazılarına təkrar-təkrar qulaq asın. Bütün mahnını tək bir parça kimi mənimsəmək üçün ya özünüzü yazın və mahnını ifa edin, ya da başqa bir ifaçıya qulaq asın. Düzgün melodiya və templə əlaqə saxladığınızdan əmin olmaq üçün qeydlə birlikdə oxuyun. Mahnının digər komponentlərini mənimsəmək üçün bunu təkrar-təkrar edin.
   • Sözləri yerinə yetirərək özünüzü qeyd edin. Nəyinsə yersiz və ya yanlış göründüyünü görmək üçün qeydinizə qulaq asın. Bu, sözləri gücləndirərkən düzgün tələffüz etmədiyiniz və ya oxumadığınız sözlərin olub olmadığını müəyyən etməyə kömək edəcək.
   • Hər dəfə mahnının sözlərini oxumağı məşq edin. Maşında sürmək və ya vanna qəbul etmək mahnını məşq etmək üçün mükəmməl fürsətdir.

İcma sualları və cavabları

Mahnı sözlərini xatırlamaq niyə bu qədər çətindir?

Amy Chapman, MA
Səs və Nitq Məşqçisi Amy Chapman MA, CCC-SLP vokal terapevti və oxuyan səs mütəxəssisidir. Amy, karyerasını peşəkarlara səslərini təkmilləşdirməyə və optimallaşdırmağa kömək etməyə həsr edən lisenziyalı və şura tərəfindən təsdiq edilmiş nitq və dil patoloqudur. Amy UCLA, USC, Chapman University, Cal Poly Pomona, CSUF, CSULA daxil olmaqla Kaliforniyadakı universitetlərdə səsin optimallaşdırılması, nitq, səs sağlamlığı və səsin bərpası mövzusunda mühazirələr oxuyub. Amy Lee Silverman Voice Therapy, Estill, LMRVT-nin məzunudur və Amerika Nitq və Eşitmə Assosiasiyasının bir hissəsidir.

Səs və Nitq Təlimçisi Mahnını xatırlamağa gəldikdə hər kəsin öz fəndləri və üsulları var. Bir üsul sizin üçün işləmirsə, başqa bir üsulla cəhd edin!

Məsləhətlər

• Döngüdə ifa olunan mahnının qeydini dinləyərkən yuxuya gedin. Bu, mahnını şüursuz şəkildə sadəcə ifşa etməklə öyrənməyə kömək edir.

Daxilən musiqiçi olanlar üçün! Gitara və Piano-da necə ifa etmək olar

Başlanğıc üçün onu deyək ki, bunu etmək heç vaxt gec deyil. Aparıcı İngilis pianoçu, “Pianonu necə çalmalı” kitabının müəllifi Jeyms Rouds, hər kəsin Bax əsərini cəmi bir ay yarımda öyrənə biləcəyini qeyd edir. Əgər, şübhə edirsinizsə davam edin! Musiqi alətini əlinizə almaq üçün çoxlu səbəb var. Birincisi, musiqi əhval-ruhiyyəni yaxşılaşdırır, depressiyadan qurtulmağa kömək edir və beynimizə müsbət təsir göstərir. İkincisi, son altı ay bizə öyrətdi ki, evdən çıxmadan hər şeyi öyrənmək olar. Bu gün, Milli Musiqi Günündə, gitara və piano öyrənmək üçün ilk addımların atılmasına kömək edəcəyik.

İlham və motivasiya axtarmaq

Dahi Üzeyir Hacıbəylinin ad günü olan 18 sentyabrda Milli Musiqi Gününü qeyd edirik. Bu il Azərbaycan himninin müəllifinin, konservatoriyanı, Bəstəkarlar İttifaqını və ölkəmizdə çoxsaylı ifa kollektivlərini quran parlaq bəstəkarın anadan olmasının 135 illiyi qeyd olunur. Üzeyir Hacıbəyli eyni zamanda müəllim, publisist, maarifçi, akademik, SSRİ Ali Sovetinin deputatı idi. Ancaq əsas missiyası Azərbaycanda yeni musiqi yaratmaq idi. 22 yaşında, peşəkar musiqi təhsili almadan Üzeyir Hacıbəyli mədəniyyət tarixində ilk dəfə dünyaya tamamilə yeni bir janr – muğam operası təqdim edən Avropa operası və muğamın sintezini yaratdı. Leyli və Məcnun, İslam dünyasında ilk opera idi.

Azərbaycan dünyaya təkcə yeni musiqi janrlarını deyil, həm də çox sayda dahi musiqiçi və bəstəkar təqdim etdi. Musiqi xalqımız üçün o qədər asandır ki, hətta bu barədə bəzi stereotiplər belə yaranmışdır, məsələn, Şuşa şəhərindənsənsə, muğamı mükəmməl ifa edirsən deməkdir.

Özümüz də bilmədən, Azərbaycanda uşaqlıqdan musiqi ilə əhatə olunmuşuq. Musiqini sevirik və musiqisiz bir günümüz də keçmir. Hər hansı bir musiqi alətində çalmağı öyrənməyə başlamaq istəyirsinizsə, əmin olun – bu sizin üçün çox asan olacaq. Onsuz da doğuşdan bərəkətli bir torpaqda böyümüsünüz: eşitmə, zövq və musiqiyə sevgi sizdə anadan gəlmədir. Yaxşı haradan başlayaq?

Hansı musiqi alətini ifa etmək istədiyinə qərar verin

Seçməyin ən asan yolu fərqli alətləri sınamaqdır. Bir musiqi mağazasına gedib daha yaxından baxa bilərsiniz. Musiqiçi dostlarınız varsa, onlardan sizə bir neçə not öyrətmələrini xahiş edin. Nəyin üzərində ifa etmək daha asan olaq deyə düşünməyin. Məsələn, gitara və piano eyni vaxt və səy tələb edir, fərq sadəcə əllərin yerləşməsində olacaqdır. Sevdiyiniz mahnıları dinləyin, çox güman ki, gələcəkdə onları özünüz ifa etmək istəyəcəksiniz. Sevdiyiniz musiqilərdəki əsas musiqi aləti hansıdır?

Həmçinin düşünün ki: piano və gitara fərqli həyat tərzləridir. Hansının sizə daha yaxın olduğuna qərar verin. Sizin marağınızla yanaşı, təlim və alətlərin qiymətini, mövcudluğunu da nəzərə alın. Ümumiyyətlə, qayda belədir: alət nə qədər populyardırsa, kurslar və dərsliklər tapmaq daha o qədər asandır. Yeri gəlmişkən, ən populyarı gitara və pianodur.

Miflərə inanmayın

Uzun və nazik barmaqları olan insanların ən yaxşı pianoçu olduğuna dair bir mif var. Əslində, barmaqlar yalnız son mərhələdir. Pianoçunun əli “bədəndən” işləyir: bel, sinə və çiyin qurşağının əzələləri bütün yükü daşıyır. Musiqiçinin əlini istiqamətləndirirlər, buna görə zəif kürəklə birləşən uzun barmaqların dünyaya virtuoz verməsi ehtimalı azdır. Əhəmiyyətli olan hamısı inkişaf etdirilə bilən barmaqların uzanması və elastikliyidir. Məşhur musiqiçilərin təcrübəsi buna sübutdur.

Sergey Raxmaninovun çağdaşları fiziki göstəricilərin görkəmli bəstəkar və pianoçuya uğur qazanmağa kömək etdiyinə əmin idilər. Sağ əli ilə 12 ağ düyməni tuta bildiyini və solu ilə bir akor aldığını söyləyirlər: C, E düz, G, C, G. Əslində Raxmaninov intercarpal tendonların və əzələlərin uzanmasına böyük diqqət yetirirdi.

Sergey Raxmaninovdan Pianoçular üçün barmaqları uzadan məşq. Əllərinizi dizlərinizin üstünə qoyun, havalandırın və paltar düzəldən kimi barmaqlarınızı yığın. Barmaqlar uzanmır, sanki özləri kimi səy göstərmədən hərəkət edirlər. Biləyinizi qaldırmayın. Əlin içi dizinizlə tam təmasdadır – dizinizə sürtmək onun genişlənməsini və daralmasını hiss etməyə kömək edir.

Hər şeydə olduğu kimi, ölçü də uzanmada vacibdir. Rəvayətlərdən birinə görə, Alman musiqi müəllimi Fridrix Vik tələbəsi Robert Şumanın Avropanın ən yaxşı pianoçusu olacağına əmin idi. Robert üçün xüsusi uzanma məşqi hazırlamışdı: barmaqlardan biri müəyyən bir hündürlükdə bir döngədə düzəldildi və oğlan digər barmaqları ilə tərəzi oynamağa davam etdi. Gənc Şuman üçün təcrübə uzanan tendonlar və pianoçu deyil, bəstəkar olmaq qərarı ilə sona çatdı.

Gitara çalmağınıza maneə olacaq mif odur ki, musiqi duyumum yoxdur

Hər kəsin musiqi duyumu var, bu sadəcə müxtəlif yollarla inkişaf etdirilir: bəziləri daha yaxşı, bəziləri daha pisdir. Ancaq musiqi duyumu inkişaf etdirilə biləndir. Yaxşı xəbər budur ki, gitara çalmaq üçün mükəmməl bir qulağa ehtiyac yoxdur. Əlbətdə ki, olmaması öyrənməyi daha da çətinləşdirəcək, notaları tanımaq və səs səviyyəsində ayırmaq bir az çətin olacaq. Ancaq peşəkar bir musiqiçi olmaq niyyətində olmadığınız təqdirdə, əlbəttə ki, bu sizə mane ola bilməz.

Necə öyrənəcəyinizə qərar verin

Musiqi təhsiliniz yoxdursa, bu da yaxşı ifa etməyinizə mane olmur. Heyran olduğunuz musiqiçilərin çoxu öz-özünə öyrəniblər. Erik Klapton, 14 yaşında böyük bluz gitaristlərinin ifasını kopyalamağa çalışaraq, təkbaşına gitaraya yiyələnməyə başladı. Özü öyrənən Klapton, dünyanın üç dəfə Rock and Roll Fame Hall-a salındığı yeganə musiqiçisidir. Amerikalı hard rock qrupu Guns N ‘Roses-dən İngilis virtuoz gitaristi Sol Hadson gəncliyində gitaranı öyrəndi və düz 12 saat məşq etdi. İndi Slash’ın səsi, hansı layihədə olursa olsun, bir referans halına gəlib.

Müxtəlif yollarla təhsil ala bilərsiniz: onlayn kurslara qeydiyyatdan keçin, bir müəllim tapın və onunla fərdi şəkildə öyrənin və ya özünüz çalışın. Hər bir metodun öz üstünlükləri var. Əlbətdə ki, bir müəllimlə aləti fərdi olaraq mənimsəmək daha bahalıdır, lakin nəticə daha sürətli olacaq. Özünü öyrənmək tam sərbəstlik verir, lakin bu cür fəaliyyətlər daha çətindir: ən azı minimum təcrübə və ciddi nizam-intizam tələb olunur və daha uzun çəkəcəkdir. Hər halda, pandemiya zamanı evdən çıxmadan hər şeyin öyrəniləcəyinə əmin olduq. Video təlimlərə baxın, gitara və ya pianoda ustalıqla kömək edən xüsusi tətbiqetmələri yükləyin.

Əsas nəzəriyyəni mənimsəyin

Musiqi notası

Buraya notların, müddətlərin, tempin təyin edilməsi daxildir. İlk başda yeni bir dil öyrənmək kimi hiss oluna bilər, ancaq musiqini oxumağı öyrənmək musiqi üfüqlərinizi çox genişləndirəcəkdir. İstənilən mahnını yalnız nota musiqisinə baxaraq tanıya bilərsiniz. Musiqi notası bilikləri ilə istədiklərinizi öyrənə bilərsiniz.

Ritm və temp

Musiqi yalnız bir səs dəsti deyil, eyni zamanda səsləndirilmə sırasıdır. Hər hansı bir melodiya bir növ ritmə tabedir. Ritmik bir naxışın düzgün qurulması təkcə məşqə deyil, eyni zamanda bir ritmin nə olduğunu, necə olduğunu və necə yaradılacağı barədə əsas biliklərə də kömək edəcəkdir.

Harmoniya

Bunlar səsləri qulağa gözəl və xoş çıxacaq şəkildə bir-biri ilə birləşdirməyin qanunlarıdır. Harmoniya fərqli düymələri, intervalları və tərəziləri, akkord quruluş qanunlarını, bu akkordların birləşmələrini öyrədir. Bu bilik bir melodiya üçün müşayiəti necə müstəqil şəkildə seçəcəyinizi, bir tənzimləmə yaratdığınızı və ya qulaqdan bir melodiya seçəcəyinizi anlamağa kömək edəcəkdir.

Sadəcə bir alət almaq və praktikaya başlamaq qalır!

Zövqünüzə uyğun bir musiqi aləti seçin

Musiqi alətində ifa etməyə yeni başlayırsınızsa, onu ciddiyə alın. Alətin keyfiyyəti musiqi öyrənməyə davam edib etməməyinizi müəyyənləşdirir. Pis səs sizi həvəsdən sala bilər və keyfiyyətsiz alət səhv bacarıqları gücləndirə bilər.

Bütün klassik gitara müəllimləri yekdilliklə Yamaha C40-ın yeni başlayanlar üçün mükəmməl bir vasitə olduğunu söyləyirlər. Optimal elektronika mağazası klassik gitaraların geniş çeşidinə malikdir. Yamaha bir çox dünya ulduzlarının çaldığı ən böyük musiqi alətləri istehsalçısıdır.

Seçim edərkən iplərə güvənməyin – onlar dəyişdirilə bilər. Gitaranın hazırlandığı ağaca diqqət yetirin, rəng sizin zövqünüzə görə seçilə bilər. Roku sevirsinizsə və elektron gitara istəyirsinizsə, Optimal-da da tapa bilərsiniz. Burada bir neçə Stratocaster var – elektro gitara çalmağa başlamaq üçün mükəmməl bir modeldir.

Piano ifa etmək istəyənlər üçün Optimal-da bir alət axtarmağı məsləhət görürük. Yamaha da portativ klaviaturalardan elektron pianolara qədər çox sayda seçimə malikdir. Klavişlər funksiyalarda bir-birindən çox fərqlidir: yeni başlayanlar üçün də var, peşəkar musiqiçilər üçün də. Səslərin keyfiyyəti və dillərin davamlılığı alətin qiymətindən asılıdır.

Sintezator axtarırsınızsa, Yamaha PSR-E273 Y seriyalı kompakt ev klavişlərinə baxın. Bir sintezator seçərkən qeyd olunan alətlərin sayına, ritmlərinə, üslublarına diqqət yetirin. Həmişə piano çalmağı xəyal edirdinizsə, ancaq mənzilinizdə yer azdırsa, Yamaha YDP-103R elektron pianosu əla bir həlldir, yer və pula qənaət edəcəkdir.

Klassik Gitara
Yamaha C40-02
199,90 AZN
Ətraflı

2% KEŞBEK

Portativ Klaviatura Yamaha PSR-E273Y
298,90 AZN
Ətraflı

2% KEŞBEK

Rəqəmsal Fortopiano Yamaha YDP-103R
1999,0 AZN
Ətraflı

2% KEŞBEK

Daha çox məşq edin

Musiqi alətlərində ifa etməyi öyrənmək texnika məsələsidir. Nə qədər tez-tez ifa etsəniz, bir o qədər yaxşıdır (ümid edirik ki, qonşular sizin hobbinizi başa düşəcəklər!). Musiqi məktəbindəki tədris proqramlarının bir neçə il – piano üçün 7-8 il və gitara üçün 5-6 il nəzərdə tutulmasına baxmayaraq əsasları daha sürətli mənimsəmək olar. İki-üç ay ərzində sadə musiqi əsərlərini öyrənmək üçün həftədə bir neçə müntəzəm dərs kifayətdir.

Daha əvvəl də söylədiyimiz kimi, “Pianoda necə ifa etməli” kitabını yazan İngilis pianoçu Ceyms Rodos yarım ay ərzində “Yaxşı Temperli Klavir” nin birinci cildindən Baxın Prelüdiya №1 (Do Major) ifa etməyi öyrənə biləcəyinizə əmindir. Bunun üçün, həftədə altı dəfə gündə 45 dəqiqə piano ilə məşğul olmağınız lazımdır.

Hər halda, yenilik hissi keçəcək, sonra əsl iş başlayacaq – bəzən çətindir. Bəzən kifayət qədər vaxt olmayacaq, dərsi sabaha, daha sonra həftə sonuna təxirə salmaq istəyəcəksiniz. Yalnız özünüzü tərbiyə etməyi deyil, həm də ilham verməyi bacarmaq vacibdir. Sevdiyiniz musiqiçilərlə videolara baxın, nəfəsinizi kəsəcək musiqilərə qulaq asın, tüklərinizi ürpərdən verən musiqiləri öyrənin. İlk uğurlar ortaya çıxan kimi ailənizi və ya dostlarınızı toplayın və onlara kiçik bir konsert verin. Və nəsə nota uyğun səs çıxmasa da, sabah mütləq daha da böyük həvəslə musiqi öyrənməyə davam edəcəksiniz.

Umico hər kəsə musiqili bir Cümə arzulayır!